“最接近爵士之神的古典钢琴家？”
尼克不由得重复了一句，没有任何犹豫，直接伸手从布鲁斯的手中接过杂志，看着他刚刚翻到的页面，认真地看了起来，随后眉头不由得紧紧皱起。
这是一篇很简单的音乐会杂谈，简单讨论最近的一些钢琴家音乐会的表现，因此这一篇文章在杂志之中只是占据非常小的一块，但是居然能够起这个标题，而这个标题还没有被人否决，这个就有点意思了。
这个《留声机》杂志可并不是普普通通的二三线小杂志，随便什么人都可以上的，不是那种可以用那种特别吸引眼球的方式去写标题，甚至tramp被狗日了之类的标题，然后通篇和这个标题没有什么联系的小杂志。
在留声机里面写的标题必然需要和文章相契合，并且还需要有理有据，负责这一条评论的审核员需要对被评论者有一个大概的记忆，绝对不能够太过于夸张，这才可以登上杂志。
因此就算夸奖，其实夸的也不会特别的嚣张，特别的让人捉摸不透。
现在这个杂志上写着的内容，最为接近爵士之神的古典钢琴家，这让尼克这个爵士乐教授不由得产生了一点点的兴趣。
虽然他现在只是一位爵士乐教授，可是要知道，他在此之前可是学习古典音乐出生的，并且他并不是在漂亮国这边学习的古典音乐，而是在维也纳音乐学院学习的古典音乐，并且一直学习到了master，也就是硕士的位置。
结果没想到来漂亮国继续学习并且开始演奏后，他居然被一直要求演奏爵士，后面演奏着演奏着，他就成为了爵士乐的教授，和之前的古典音乐没有多少的联系。
因此，他对于这个标题非常感兴趣。
最为接近爵士之神的古典音乐钢琴家。
这个就很有意思。
尼克一边往前走，一边翻看着手中的乐谱，表情沉稳。
他先看向这个文章的撰写者是谁，上面写的非常清晰，德意志音乐家安德烈·哈得特，这个人他认识，是柏林艺术大学那边的教授，他们学校和柏林艺术大学有过交流，他也和这个安德烈聊过几句。
这个人是一个很平和的人，没有什么歧视的成分在其中，就按照尼克的感觉而言，这个人秉承的观念是那种，每个人都是一个人，一个纯粹的人，而不是lgbt之类以及外貌肤色的标签，他并不会在乎你的性取向如何，也不会在乎你的肤色如何，他只会将你当成一个正常的人去看待。
也正是因为他这样的行为，尼克对于这个人的记忆力蛮深的，也同样记得这个人的爵士乐演奏也非常不错，最近很多好莱坞以及一些唱片公司那边的人会找他来写一些新的作品。
虽然他现在是在德意志那边的柏林艺术大学工作，可是他实际上是全球到处跑，知名度还行，怪不得能够被留声机杂志邀稿。
他大概过了一下这个人的信息后，便开始看着他写的内容，随后不由得愣住。
“诸位朋友，让我们欢迎即将踏入爵士乐领域的最强古典钢琴家，傅迪奥的出现！这是一位绝无仅有，足以让人震撼到骨髓都在颤抖的顶级钢琴家，我为我能够听到他的演奏而庆幸，而喜悦，我深切的热爱着他的演奏，他是我今年听到的，实力最强的，对于古典乐爵士改编也是最为完美的，古典钢琴家！”
居然用这样的方式夸人，就算是在西方这边特别开放的态度下，他的这种夸赞人的方式也是极为的少见。
不，不仅仅是少见的，你甚至说是罕见。
尼克继续往下看去。
“或许有人并不知道傅调是谁，那么让我向您介绍一下，他便是今年肖邦国际钢琴比赛冠军，与此同时获得了最佳协奏曲奖的古典音乐家，他对于肖邦的诠释在保留肖邦原有味道的基础上，还增添了许多独一无二，只属于他自己的味道在其中，也就是说，这种音乐你只能够在傅调的演奏之中听到，在其他人的肖邦之中，你根本听不到他的那种味道。
近几日傅调在欧洲开展他的第一次巡演，从华沙开始一路向着西方前进，先是来到了柏林，随后便是阿姆斯特丹，布鲁塞尔，很可惜因为他的准备并不十分充分，他在全球卖出的票很早便已经全部销售完毕，就连我想要听他的音乐会也是从我学生的手上购买，购买的价格超过其原有的价格，最高的价格甚至达到了极为罕见的十倍！
虽然我不知道谁会选择卖他们的门票，但是目前傅调的票已经完全销售完毕，你根本没有办法在各个音乐厅的官网以及德意志留声机上傅调的个人页面进行购买，这一点十分可惜，如果有机会的话，我真的非常想要再多听一点傅调的现场。
因为他的现场，他演奏的那种音乐……你根本没有办法在其他地方听到任何一个相似的感觉。
一开始我并不知道为什么傅调的门票卖的那么昂贵，不过很荣幸，我从我的学生那边获得了傅调在布鲁塞尔的门票，得以进入音乐厅最为前面的位置去聆听傅调的演奏，在我真正听了傅调的演奏后，我这才明白为什么傅调能够受到这么多人的欢迎。
正如同我刚刚说的那样，傅调的音乐之中有着独一无二只属于他自己的感觉。
这一次在布鲁塞尔的演奏之中，傅调一共演奏了两套作品，一套是肖邦的前奏曲，另外一套是肖邦的练习曲op10，这两套作品均不是那种极为罕见的作品，其中较为少见的也就是肖邦的前奏曲，不过就算是少见，想必各位应该都听过这两套作品。
在傅调的演奏诠释之下，这两套作品，特别是肖邦的那一套前奏曲足以进入我听过最为有意思，最好听的前奏曲前三的位置，傅调的个人风格有一种很浓郁的大概感觉，而他演奏的这一套前奏曲正如同他的那种大海风格那样，变化无穷，正如同你永远没有办法知道巧克力盲盒里面下一块巧克力是什么口味，你也没有办法猜到傅调在前奏曲的诠释上，究竟会给你什么样的惊喜。
至于傅调所演奏的肖邦练习曲，我就并不是特别好说，因为我的心中只剩下了震撼。
傅调将秩序和清晰带入肖邦最大胆的火焰风暴的核心，例如，在op1的练习曲4号和10号中，您会意识到诗意和精确度的无与伦比的结合，虽然说傅调的声音可能是一个完全现代的声音，但你能感受到他正在与过去受人尊敬的大师的灵魂说话，特别是科尔托和费舍尔的精神！这简直就是完美无暇的诠释！
无限抛光和阴影的钢琴技巧相结合，使他的表演具有最罕见的区别和质量。
他在op10-1中的技术无比精湛，意志坚定不移，并附带有极为华丽的谢幕，你根本想象不到他在最后一页的即兴手法是多么神奇。
他音乐的质感是半透明，并且有着自己的呼吸呼吸，就比如说他在10-3中的rubato，就像鲁宾斯坦一样，他就是一个伟大而自然的键盘歌手。
我发誓，如果肖邦听到这场表演，他肯定会再次喊道：‘啊，爸爸！’如果他听到了这场表演的话……
傅调的演奏就是什么神奇。
我对着我的学生最近一直在说，如果你想要学习肖邦，你必须要去听听看傅调的演奏，因为他的肖邦代表着我所能够想象到的，最伟大最强悍的肖邦之一，但是你在练习完成前，你绝对不能够去听傅调的肖邦，因为那个是傅调的音乐，而不是你的音乐……”
尼克看着这样的内容不由得有点愣住，虽然他是一位爵士演奏者，但是他从这个评论人的话语之中完全可以听得出来他对于傅调的古典音乐有多么的夸赞。
赞美之词甚至都要从手中的乐谱之中溢出。
甚至让人看的有点肉麻。
可是现在有一个问题，那就是这个安德烈不是说是爵士乐的人吗？尼克对于安德烈的唯一印象也就是之前在柏林艺术大学教爵士乐，他怎么突然改行去做古典评论了？
不过有一说一，这个安德烈说话还是蛮有意思的，尼可他现在还真的有点想要去听听看傅调的音乐会，看看安德烈说的这个个人风格究竟是一个什么样的感觉。
如果傅调在北美这边有开音乐会的话……
不管是漂亮国还是加麻大，只要傅调能过来开音乐会，他坐飞机去专门听一场都没有什么问题的，前提是傅调会过来。
不过看现在这个情况，傅调过来的可能性似乎并不高。
尼克看着正靠着他同样看着上面内容的布鲁斯，不由得开口问道：“布鲁斯，你知道傅道，傅靠，傅……额，华国人的名字真难念，傅，对，你知道福到有没有定下来我们这边开音乐会吗？”
“迪奥吗？迪奥我记得没有吧？”
布鲁斯看着尼克不由得掏出自己手机开始搜索一番，看着上面的内容缓缓摇头：“没有，他没有来。”
“迪奥，原来他念迪奥吗，还是这个好念……”尼克重新念了几遍后，对着布鲁斯道：“那么现在福迪奥后面的音乐会将会在哪里开呢？哪里还有票呢？你知道吗？”
“目前下面开放出售的四场已经完全卖空了，现在也就只剩下明年的四场还在，所以……”
布鲁斯耸了耸肩膀，随口道：“后面的几场还没有开放预售，不过我看这个安德烈说的，这些票应该卖的很快，你或许可以找你在环球的经纪人问一下，或许他能够搞到一些票，如果让我选的话，我觉得你问问看能不能弄到傅调在金色大厅那边的票，他后面去一趟金色大厅应该没有问题。”
“行，我会问问的。”
尼克点了点头，暂且不去关注傅调的音乐会，继续往下看了下去。
毕竟从刚刚布鲁斯的话里面看来，傅调的音乐会门票应该还算比较难买的那一种，买不到的可能性比较大。
至于后面去不去再说吧，反正他这边去维也纳并不算贵，也就几百近千美元。
弄得到傅调的票就去听听看，如果弄不到……那就等傅调来北美。
北美可是一个非常大的古典音乐票仓，傅调作为古典音乐演奏家，总不可能只在欧洲那边混，完全不来北美吧？
如果实在不行，自己就去华国那边看看，华国那边傅调总不可能不去。
作为一名曾经的古典音乐演奏者他已经被安德烈的话调动了兴致，不由自主地想要去听听看傅调的音乐。
不过作为一名现任的爵士演奏者，他现在最主要的想法还是继续看下去，看看傅调为什么能够被安德烈称之为爵士钢琴家。
他继续往下翻阅了一点，后面还有一大段在夸赞傅调的古典乐演奏的完美，一直到中间偏后的位置，才出现了关于爵士的内容。
“我知道很多人是因为看这个标题进来的，你们或许会疑惑为什么我一直在讨论傅调的古典音乐而并不是爵士，其实最主要的原因是因为我想要告诉你们，傅调他首先是一位古典音乐钢琴家，其次，才是爵士乐演奏者，至于我为什么会这么说，你们继续看下去可能就懂了。
或许是因为傅调个人的风格相比较重了一些，傅调对于肖邦的改编也经常会带有许多他自己的风格，特别是他的爵士。
傅调目前在欧洲巡演的历程之中，目前最火的便是傅调在演奏结束后的安可，从第一次在柏林的演奏结束后，傅调便会演奏一些安可曲目，这些安可曲目全部都是肖邦的作品，只不过傅调会将其进行改编，而我之所以会去听傅调的音乐会，便是因为傅调的返场安可在爵士圈火了。
而这个火的一开始，其实并不好，因为这一切起源于傅调的安可被人盗摄上传到网站上，随后被人误解演奏失误，让傅调不得不重新录制这才缓解过众人的质疑，不过也正是因为这个重新录制，傅调的爵士演奏实力也真正的展现在众人的面前。
我一开始听着傅调的爵士安可我只是觉得非常不错，有点意思，这些和弦的编排上上了巧思，水平实力不是一般的强悍，但是当我真的去听了傅调的现场后，我就发现我错了，大错特错，与我之前所感觉的完全不同，傅调的爵士返场不仅没有任何的提前准备，相反，他所有的一切全部都是即兴。
你完全没有办法相信，一套极为完美的，和弦编配堪称奇迹的，感觉上甚至和卡普斯汀有着异曲同工之妙的爵士作品，居然来自于一个人的现场创作，这简直就是难以置信的奇迹！
这个还仅仅只是傅调的一个很小的亮点，如果你继续努力去听，你会发现一个很奇特的地方，那就是……
傅调的所有音乐之中运用的和声进行以及和弦选择，没有任何一个例外，所有的一切全部都来自于古典音乐之中的古典和弦！
这个是一个什么概念？
众所周知爵士真正意义上变化无穷其实是来源于1890-1900年的新奥尔良，他们对于拉格泰姆的改编让其最终进化成了爵士乐，而随着时间的发展，芝加哥爵士以及摇摆乐也逐渐盛行起来，而代表着现代爵士与古典爵士的分割线比波普则是在1950左右才开始盛行。
而肖邦作为一名1800年的人士，他所运用的钢琴和声上非常大胆，即便织体结构略微显得有些单薄，可依旧没有办法隐藏其整体的美感，傅调为了展现出肖邦作为浪漫时期音乐的前沿人物特质，他克制着自己使用古典爵士和声特性，让自己的音乐克制在古典之中。
而这一克制，便让音乐之中的古典美感彻底升华，古典与爵士几乎完美的结合在一起，形成了一种只有傅调他所独有的傅调爵士音乐，当他在创造着自己爵士音乐的时候，你能够感受到一股爵士之神的气质在他的身上笼罩，你甚至还能够感受到爵士之神在他的身后指挥着他的双手，带着他去改变爵士。
或许有人会觉得只用古典爵士和声可能会显得有点古老，老套，没有新意，但是当你真的去听了傅调的现场，你会彻底明悟，什么叫做古典，什么叫做老套，傅调是真正意义上能够将这一套古典爵士的东西玩出花的那种人，他对于音乐的掌控，让人没有办法去想象他的极限。
然而这一切，就以傅调在布鲁塞尔场的表现看来，全部都是由他自己自创而来，临时的演奏，没有任何一点点提前的准备。
极为符合原曲本身的爵士改编创作，加上他超强的现场应变能力，共同铸就了我所见到的这一位，最为接近爵士之神的，古典钢琴家！”
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